Елена Мироненко (Музей «Атом»): «Технологии, меняющие мир»
Елена Мироненко объяснила, почему символично, что форум проходит именно в Музее «Атом», и задала высокую планку разговора, соединив атомный проект с нейросетями:
Это ключ к пониманию человечества. Это технологии, которые меняют мир.
Она привела вдохновляющий пример того, как AI уже проникает в музейное пространство, и анонсировала открытие музея в Лос-Анджелесе, где контент будет генерироваться под каждого посетителя.
Контент будет записываться искусственным интеллектом. Он будет как матрица реагировать на каждого нового посетителя, создавая для него уникальное музейное пространство.
В Музее «Атом» этот симбиоз уже работает: для шоу «Атомная симфония» (макет реактора ВВЭР-1200) музыку написал композитор Дмитрий Вихорнов «в соавторстве с искусственным интеллектом».
Алексей Гореславский (ИРИ): «Невозможно победить — надо возглавить»
Глава ИРИ рассказал, зачем институт запустил отдельный конкурс для AI-контента и почему до «настоящего кино» нейросетям пока далеко.
Мы в прошлом году действительно запустили первый конкурс контента с искусственным интеллектом… Стало понятно, что это явление активно развивается — победить его невозможно, надо возглавить, надо хотя бы понимать, кто у нас может оперировать этими нейросетями.
Главный вывод, который сделали в ИРИ: зритель уже путается в картинках. Эксперименты показали, что 7 из 10 человек не отличают сгенерированное видео от съемки, но молодое поколение (зумеры и альфа) делают это в два раза лучше.
Гореславский призвал не обольщаться качеством отдельных роликов:
А вот как пользователь поведёт себя, когда ролики с искусственным интеллектом из «кринжа» превратятся в то, что вы хотите смотреть и досматривать до конца? Тут ещё целая эпоха пройдёт.
По его мнению, AI бесконечно далёк от полноценного художественного кино, но идеален для служебного, корпоративного и обучающего контента.
Александр Павлов (ВЭБ.РФ): «Усиление, а не замена»
Павлов сравнил гонку AI-вооружений с «крадущимся тигром» (Алиса) и «затаившимся драконом» (GigaChat) и признался, что мечтает создать AI-агента, который оградит его от всех остальных агентов. Однако главный его тезис касался роли человека:
Люди — главные всё-таки. Искусственный интеллект — это не замена, а усиление наших творческих способностей, это такой ускоритель своеобразный. Идея и её реализация — за человеком.
Он также подчеркнул критическую важность инфраструктуры: России нужны свои центры обработки данных, чтобы не зависеть от зарубежных мощностей.
Гюльнара Агамова (Агентство креативных индустрий Москвы): «Пилотирование и права»
Гюльнара Агамова привела конкретные цифры проникновения AI в креативные индустрии столицы.
73% работников креативных индустрий используют искусственный интеллект. При этом более 50% участников используют российское ПО, но остальные — всё ещё зарубежное. То есть у нас есть ниша, куда мы можем стремиться.
Она поддержала коллег в вопросе регулирования, призвав не запрещать, а внимательно разбираться с правами.
Эд Маас (UbiComb / BRICS AI): «Культурный слой и стандарты»
Эд Маас, имеющий опыт внедрения AI в ТАСС и «Газпром-Медиа», спрогнозировал бум в 2026 году и призвал думать о культурном суверенитете:
Суверенитет сейчас — это не про то, что мы какую-то технологию не пустим, а про то, что очень много контента через 5–10 лет будет генеративным. Либо мы делаем его с нашими авторами, с нашим визуальным стилем, либо мы садимся на азиатскую или американскую визуальную стилистику. Этого допустить не хотелось бы.
Он также подчеркнул, что российским авторам и стартапам нужно активно участвовать в обсуждении законопроектов о маркировке и регулировании, чтобы правила игры помогали развитию, а не тормозили его.
Андрей Тимонов («Росатом»): «Проблема не в картинке, а в сюжете»
Самое эмоциональное и важное для креаторов выступление. Андрей Тимонов провел параллель с революцией цифрового фото, которая, по его мнению, «убила» интерес к качественной аналоговой фотографии, сделав фотосъемку слишком доступной. Он предупредил киноиндустрию о той же опасности.
Проблема не в технической платформе. Проблема в качестве контента.
Он рассказал, как они 7 месяцев делали три ролика, из которых 4 месяца потратили только на придумывание сюжета:
Не нужно скрывать, что ваш ролик сделан в AI. То, что можно снять без AI, снимите без него. А вот то, что нельзя снять — с помощью нейросети.
Тимонов призвал авторов не гнаться за крутой картинкой, а приходить с уникальными и интересными идеями.
Анна Василенко (ArtMasters): «Человеку нужен человек. И AI тоже нужен человек»
Анна Василенко рассказала о появлении новой компетенции в чемпионате ArtMasters — промпт-инженер, и объяснила, кто это такой:
Промт-инженер — это та профессия, которой вообще не существовало ещё 2 года назад… Раньше в советское время были лирики и физики. Сейчас это нечто единое. Человек должен владеть точным пониманием русского языка, лингвистики, но и понимать алгоритмы, как устроен математический код.
Главные выводы сессии:
-
Сюжет важнее технологий: AI — мощный инструмент, но без внятной драматургии и креативной идеи он производит только «технологически совершенный кринж».
-
Правовая неопределенность: И рынок, и государство только ищут баланс между развитием технологий и защитой авторских прав. Грядут важные законодательные инициативы, и индустрии нельзя оставаться в стороне.
-
Битва за контент: Война идет не только между «железом» и нейросетями, но и за культурный код. Если Россия не научится генерировать свой визуальный стиль с помощью AI, рынок заполнит «азиатская или американская стилистика».
-
Новые старые профессии: Промпт-инженер становится ключевой фигурой, соединяющей творческое и техническое начала. Это шанс для нового поколения кинематографистов войти в индустрию.
Технологии — лишь инструмент. Государство готово их регулировать и финансировать, но судьба контента по-прежнему в руках человека.
Международный форум AI-кинематографистов «Генератор» продлится два дня и завершится 15 марта 2026 г.
