фото из личного архива С. Сорокина

Документальный фильм «Нелюбимка» Станислава Сорокина был показан в Москве в рамках конкурсной программы документального кино 46 Московского международного кинофестиваля, который проходил 19-26 апреля в российской столице. Героями фильма стали участники популярной музыкальной группы Niletto: Данил Прытков, Андрей Попов, Алексей Лутовинови Егор Хлебников.

По данным пресс-службы Свердловской киностудии, общероссийский релиз картины запланирован уже на май. Ведутся переговоры и по поводу кинотеатрального проката. В своем интервью редакции MovieStart режиссер картины «Нелюбимка» Станислав Сорокин рассказал о том, почему пришел в документальное кино, зачем фильм снимали в формате роуд-муви и по какой причине сценарий переписывался несколько раз.

Интервью подготовлено в рамках спецпроекта «Русский док: история и современность», реализуемого при поддержке АНО «Институт развития интернета».

—Станислав, вы окончили Московскую школу кино. По какой специальности?

— Это был курс «Новый док» с уклоном на режиссуру документального кино. Принцип обучения был такой: все студенты заглядывали в каждый цех, но в целом это была больше режиссерская мастерская по документальному кино. Курс был недолгий, но мне этого было, видимо, достаточно.

—Вы писали тексты для команды КВН и шоу «Уральские пельмени», для каналов ТНТ и СТС… Можно было предположить, что вы дальше будете двигаться в жанре комедии. Почему вы решили работать в документальном кино?

— У меня уже был опыт съемок короткометражных документальных фильмов. Для меня отличие дока от игрового кино в том, что в доке ты как будто учишься. Ты оказываешься в реальности, которую сам для себя выстроил, и в ней пытаешься что-то сделать, пытаешься научиться чему-то. В этом, наверное, самая главная ценность дока, в отличие от игрового кино, где ты приходишь и, скорее, даешь, чем что-то берешь. И мне это понравилось. Кроме того, я мог знакомиться и общаться с разными интересными людьми. И, наверное, это меня подкупало. Просто в какой-то период я вел некий затворнический образ жизни, и занятие документальным кино меня как-то подраскрывало.

А мой комедийный бэкграунд никуда не денется. Он в моих фильмах так или иначе будет проскальзывать.

— «Нелюбимка» – это ваша первая полнометражная работа, и с ней вы сразу отбираетесь в конкурсную программу фестиваля такого высокого уровня, как ММКФ. Что вы почувствовали, когда узнали, что прошли в конкурс документального кино?

— Честно? Я вышел на балкон, вскинул глаза и подумал: «Ну, отлегло…» У меня такой характер. Мне нужно, чтобы я увидел, что мой проект как-то закончится. Просто этот закончился удачно для меня – я попал на ММКФ, но если бы мы даже просто сняли этот фильм, я бы, наверное, отреагировал точно так же.

— Почему вы решили снимать историю именно о Niletto?

-Я начал снимать сначала про своего друга Андрея Попова. Он тоже герой фильма, композитор в группе Niletto. Снимал про него, потому что мы с ним друзья со студенчества, вместе учились в УПИ им. Б.Н. Ельцина (сейчас УРФУ им. Б.Н. Ельцина – ред). Просто было удивительно, что он старался писать сложную электронную музыку будучи рокером в глубине души. Поэтому мне было любопытно, как они с Данилом и другими ребятами объединились в одну группу. Это же такой контраст, а в документальном кино чем противоречивее материал, тем интереснее можно его снять.

Я снимал сначала про Андрея, а потом потихоньку начал знакомиться с остальными ребятами из группы и понял, что это история про целую среду, и они – ее яркие представители. Я понял, что история глубже, больше, я увидел некие рифмы между ними. Ребята некоторые вещи воспринимают по-разному, но корень у них один. И я себя увидел отчасти в них, в каждом их них. И это начало меня захватывать.

—Как ребята, члены группы, восприняли идею о том, что о них будут снимать док?

— Я их начал снимать, когда они уже прошли через этот опыт бесконечных съемок. Сам по себе процесс съемок для них очень привычный. Но, если бы я просто подошел и сказал им: «Ну что, ребята, я сейчас снимаю документальное кино, а вы в нем – мои герои…», ничего у нас, наверное, не получилось бы. Случилось так, что я начал снимать Андрея. Потом группа поехала в тур по России со своей программой. Я предложил поехать с ними и просто поснимать их. Они согласились, ведь я был их другом, они мне доверяли.

Кроме того, в процессе съемок я параллельно изучал литературу по документалистике. Как только понял, как я вижу свой фильм, мы подались на Московский питчинг дебютантов на площадке ММКФ в 2021 году. Попали в шорт-лист, а Свердловская киностудия нас заметила и решила поддержать.

—Свердловская киностудия вас заметила на этапе питчинга?

— Да, а потом они предложили подать проект на конкурс в Министерство культуры. Мы презентовали его и поучили грант на съемку фильма.  

Я благодарен продюсерам Свердловской киностудии Ольге Ерофеевой-Муравьевой, Виктору Шадрину, Евгению Григорьеву, художественному руководителю картины Владимиру Головневу за то, что они поверили в меня. Они мне очень помогали в процессе работы над фильмом. Николай Тисенко – также один из продюсеров фильма. Благодарен ему за помощь мне и проекту.

Спасибо нашим операторам Андрею Витошкину и Никите Калачеву – они оставались иногда поздно вечером после смены, чтобы между собой обсудить съемки и понять, что делать дальше. Киностудия взяла на себя решение задач по съемочной технике, это тоже было важно для меня и проекта.

—В основе фильма лежит внутренний конфликт героев, попытка разобраться в себе, обрести вдохновение. Идея снимать об этом появилась у вас, когда вы уже отсмотрели некоторый отснятый материал, или вы изначально закладывали ее в фильм?

— Одно интервью с Данилом и Андреем я записал еще до того, как у меня четко сформировалась идея. Я отсмотрел хроники, которые снял сам, когда ездил с ребятами в тур по России, понял, какие у каждого из них желания, чаяния, что кого тревожит. Пытался это на себя переложить, сформулировать вопросы для наших интервью, которые действительно будут содержательными и интересными для них, помогут раскрыть их внутренний мир. По итогам первого интервью я понял, где находятся места, которые их притягивают, дают им силы и которые могут им помочь восстановиться, если мы говорим о выгорании, страхе одиночества и т. д. Еще я спрашивал ребят, кто на них повлиял. Кто-то назвал учителей музыкальной школы. В результате я пополнил список мест для посещения, например, музыкальной школой этого героя. Исходя из этого материала, я представил примерную структуру фильма, а потом взял некую паузу, сел и начал писать творческие документы.

— Кому изначально пришла идея отправиться в это путешествие по родным местам участников Niletto?

— Эта идея возникла у нас с Николаем Тисенко, продюсером фильма и соавтором идеи. Мысль о роуд-муви родилась по нескольким причинам. Во-первых, ребята постоянно ез